呼唤生命的诗意
“人生的本质是诗意的，人类应该诗意地栖息在大地上”。
——海德格尔
这是德国哲学家海德格尔对生命最崇高而浪漫的定义。诗意地栖息是生命洞悉人间百态，回归真我时的一种从容与淡定，是内心平和时的一份和谐与优雅，也是融入中国哲学思想“天人合一”的一份纯美与圣洁。当我们忙碌在生命的河流中时，让诗意的情怀敲开沉闷的心灵，为其注入一汪清冽的甘泉，慢下脚步去用心寻找诗意的存在。
在世界四大文明古国中，中国就是一个充满诗意的国度，从女娲补天、精卫填海到后羿射日、嫦娥奔月等等，这些古代神话传说中就不难看出，我们的祖先早就有着诗意般的情怀，为生命的起源和未知赋予了太多浪漫的遐想。而从这种最原始的诗意思维，通过不断的发展和演变，也逐渐融入到我们生活中的各个地方了。
春秋时期伟大的思想家、哲学家老子在《道德经》里面说“道可道，非常道，名可名，非常名”，“上善若水，水善利万物而不争”等，这些哲学思想里面就透露出他诗意般的浪漫情怀，而对其哲学思想加以继承和发扬的庄子，更是将诗意与哲学的融合发挥到了极致，庄子在《逍遥游》里面，将他自由观的灵魂用富有诗意的奇思妙想进行了寓意式阐释，这也是他人生哲学中的最高境界。( 文章阅读网：www.sanwen.net )
谈到对诗意的解读，当然离不开我国第一部诗歌总集《诗经》了，按用途和音乐划分的“风、雅、颂”中可以看到，无论是从各地方的民间歌谣，还是到贵族的宫廷正乐，以及周天子和诸侯用以祭祀宗庙的舞乐，这些来自社会不同阶层的人，运用 “赋、比、兴”的手法，对各自的精神领域都作了诗意的描绘与寄托。如其中的名句“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。”抒发的是对情人的深切思念，“知我者谓我心忧，不知我者谓我何求。悠悠苍天,此何人哉?”诠释的是对知己的诗意解读。
到了唐宋时期，更是迎来了我国诗词文学的巅峰，无论唐代浪漫诗人李白、和现实主义诗人杜甫，白居易，还是宋代豪放派的词人苏轼、辛弃疾和婉约派的李煜、柳永、李清照等这些具有代表性的古典诗人，都从平凡的衣食住行中，提炼出流传世代的诗词，寄情于山川河流，涌动如朝夕风雨，它是中国最纯最美的诗意精神之所在。“飞流直下三千尺，疑是银河落九天” 是李白对庐山瀑布雄壮之美的诗意抒发；“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全，但愿人长久，千里共婵娟”是苏轼对亲人能团圆相聚的诗意祈愿。“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”是李煜感怀故国抒发亡国之痛的一份诗意的悲凉。“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁”是著名女词人李清照对相思与离愁最深刻的诗意描绘。
我想，最高的诗意应该是来自生命的。不然，那些诗人怎么会写出这么多撼动人心的优美诗句，将人性中那最柔软敏感的地方，化为细若发丝的缕缕相思之情，温暖你我。
明末清初著名画家朱耷，又名八大山人，原为明朝王孙，明朝灭亡之后，国毁家亡，心情悲愤，最后落发为僧，以明朝遗民自居，不肯与清合作。像他这样“宁为玉碎不为瓦全”的孤傲性格，却为他的绘画之路，开辟了独树一帜的奇特风格。他用诗意的象征手法抒写心意，以放任恣纵的笔墨特点见长，其画作苍劲圆秀，清逸横生，充满倔强之气。这样的画风与的凄凉的人生境遇有着密切的联系，同样是面临亡国的悲愤之痛，南朝后主李煜选择了郁郁而终，而他却将人生的痛苦化为对艺术的创新，可谓柳暗花明又一村。或许无论遇到什么样的困难，只要怀有诗意的情怀，生命总会绽放出奇异的色彩。
可是如今，我们生活在现代社会，整天忙碌于生活的奔波，人活在世上本就不容易，而要活出生命的光泽那就更难了。每当我行走在钢筋水泥的现代都市中，面对汽车的喧嚣与人群的涌动，总会感到一种淡淡的忧伤与不安，越是深切地感知生命的悲壮与凄凉，越能体会灵魂的孤独与无奈。
在都市的夜色下，抬头仰望静谧的星空，那浩瀚的宇宙，未知的天际，让人涌起人生如浮萍，逝者如斯，不舍昼夜的感叹！若远去的古人，知道曾经所期待的未来就是现在这样，他们还会有那么多深情的期待吗？那些消失的记忆，远去的古建筑，我们的传统文化在现代化进程中，面临前所未有的挑战，太急于与世界接轨，太急于提高经济发展，总是一次次无情地将曾经的记忆变化铲车下的瓦砾。
当城市的古建筑在不断减少时，寻找诗意心境的足迹，于是将我带向了远方。那美丽的乌镇，宁静的丽江，如画般的婺源……总会让你为诗意的情景驻足流连，在不经意的小巷中，寻找到历史的感悟与灵感的闪现。的确，生命是需要诗意的，很难想象，一个人没有诗意的世界，生命将是何等的苍白和暗淡。
我们早已进入一个呼唤生命诗意的时代！
