想起刀郎
2002年，一位来自大漠深处的歌者，用沙哑豪放的嗓音，在流行乐坛刮起一股来自西北大漠的情歌旋风。
他就是刀郎，率真质朴、豪爽粗放的大漠汉子，他的歌声，就像一朵初芳的玫瑰，在这个有风的夏天，像生命中的一抹瑰丽，拂过我沉静的心底。
就是那个夏天，刀郎用极具个性的嗓音和富有传奇色彩的音乐，把《2002年的第一场雪》来一次刻骨铭心的覆盖。可以说，刀郎的出现，给当时千篇一律的流行乐坛竖起了标新立异的旗帜。
尽管我对艺术并不在行，但能让我喜欢的歌手并不多，而在不多的歌手当中，刀郎却能够成为我最喜欢的歌手。刀郎用他对音乐的理解，对生命的感悟，展示了来自大漠深处的残缺，用艺术再现的形式，将男人的爱情和沧桑演绎得令人无法抗拒，并在演绎中充分展示了他对爱情百转千回的理解和如醉如痴的自我表白。因此，喜欢刀郎就等于拥有了由刀郎所赐予的全部意义。
喜欢刀郎的另一个原因就是刀郎深厚的语言功底和对生活万般透彻的理解，在刀郎创作的歌词中，透露出浓浓的佛学色彩和浓郁的边塞文化，他的歌词不苟同当下流行乐坛低迷粗俗的浅唱低吟，而是用雄浑的力度穿越歌词的内部，抵达人们似曾相识的爱情走廊。“敦煌的驼铃，随风在飘零，那前世被敲醒，轮回中的梵音，转动不停，我用佛的大藏经，念你的名，轻轻呼唤，我们的宿命。”这种把爱情与佛命论高度结合表达，让人们在禅意里自由地解剖歌词的细节和过往。
在这个物质化的时代，刀郎的出现，唤起了我们对爱情的思考、追忆和膜拜，这种近乎片段的呼唤，早就超越了音乐的本身。( 文章阅读网：www.sanwen.net )
刀郎的演唱风格具有纯真的原始气息，美丽的野性冲动和现代理性的情欲。尽管刀郎拥有了一副与众不同的嗓子，但是，刀郎却通过这个嗓子所具有的独特元素，创造了一个充满原始、粗犷、感人的音乐氛围。
人类的恋情往往充满了不确定性，就像甜言蜜语竟然能够改变季节和爱情一样，刀郎亦难例外。据说，刀郎当年离家出走置身大漠，是因为遭到了爱情的挫折，孤身一人到茫茫大漠寻求精神世界的潘多拉。在他的内心世界里，散发着音乐的酒味，他把人生全部倾倒在音乐这杯浓浓的酒里，一个人在大漠黄沙里慢慢醉去。
经过人生的历练，刀郎以其独特的个性从沙漠黄沙中走了出来，出现在市井闹市里，他的出现，充满原始的野性和沧桑。“我不怕雨打风吹日晒被大漠风沙伤害，让心暴露在阳光下对你表白。我宁愿我的身躯被岁月点点风化，也要让你感觉到我的真爱——《喀什噶尔胡杨》。”他的出现，不是宣告爱情的卷土重来，而是用歌声对爱情的慢慢解剖。
刀郎成功了，他在人们一穷二白的内心添加了浓烈的爱情元素，让人们在记住《2002年第一场雪》的时候，也勾起了大家对走进刀郎精神世界的欲望。
刀郎以其独特的演唱风格为《2002年的第一场雪》树起了随时让人们想起的爱情标杆。也带给让人们时刻在追问“2003年的第一场雪”为何迟迟不来？“2008年的第一场雪”应当是什么样的情绪？而对于我来说，每场雪的降临都能想起刀郎，想起刀郎那充满男性原始激情的音色，想起那场褪色的风花雪月的往事。
应当说，是刀郎为雪的季节赋予了一种特定的人文意义和时代烙印，这是一种人与自然，人与爱情的激情碰撞。
如今，刀郎已经几乎淡出了人们的视野，逐渐消失在鲜花和掌声包围的舞台。
一直以来，人们认为刀郎是流行乐坛的匆匆过客，经不起岁月的打磨，已经背起行囊回归到生活出发的地方。而我却固执地认为，刀郎又在以超乎寻常的想象，藏身在音乐最真实的地方，而他的每一次寻找，都是躲在漫长的时间背后，出发的时候，就将以凤凰涅槃的方式带来阵痛过后的美丽。
想起刀郎，那来自内心深处的呼唤，没有疲倦，只有浓浓的醉意
