兮兮楚音悠悠我思
脉脉花疏天淡，几见云卷云舒，孤镜月悬；只堪白蘋悠悠，一庭风雨，寂寞黄昏••••••
一盏清茗，一榭檀香，一卷诗书；赏千年情丝，品天涯风月，览人间晚晴••••••
“野有蔓草，零露抟兮，有美一人，清扬婉兮。”《诗经》里的爱情就像是清新的自然风景，纯洁，干净，令人读之，心旷神怡，要是以人而喻，她就像是幽谷佳人，“天寒翠袖薄，日暮倚修竹”，胜在清纯而弥留清芬；而《楚辞》里的爱情就像是唯美的梦幻仙境，瑰丽，大气，令人读之，遐想无垠，如果以人而喻，她就像是世外仙姝，“风舞芳林鬓脚垂，朝云暮雨湿仙衣”，胜在脱俗却缥缈莫及。
也许和各自存在的地域有关系，《诗经》和《楚辞》的内容及风格都有着极为明显的区别。《诗经》涵盖的地域范围更广，故在关于爱情方面，我们可以看见郑国的“雅”情，晋国的“乐”情，秦国的“肃”情，齐国的“逸”情••••••而《楚辞》具有浓厚的楚国地方特色，我们可以想见楚人是多么热爱香草之类的植物，似乎悦人者盖以香草最佳耳！《诗经》里的爱情，大部分都很直白，情感热烈而真诚，表慕爱意的话，寥寥数字，即可让人明了，而且一种重复的回环品诵，更是使得那份意境悠悠浮现，人物形象也越发清晰；《楚辞》里的爱情，虽然表现的也很强烈而真挚，但相对而言，则含蓄朦胧了许多，需要大篇幅的铺叙，渲染，刻画来表现主人公的爱恋心情，只感觉形象在却难以把握其中的真实，不过文章的意境倒是呈现的更为直接。
“青青子衿，悠悠我心，纵我不往，子宁不嗣音？青青子佩，悠悠我思，纵我不去，子宁不来？”多俏皮的两句心里话，又是多可爱而纯真的少女情怀，不知怎的，会想起“平生不会相思，才害相思，便会相思”这句诗。这位少女想着青衣书生，有着“嗔怒”，有着“不快”，却依旧日日思念，夜夜成痴，“挑兮达兮，在城阙兮，一日不见，如三月兮！”或许，这就是《楚辞》里的爱情所缺少的活泼和青春，总感觉那是一种深思后的成熟，更为成人化。然而《楚辞》里的爱情和《诗经》里的爱情，亦有各自让人无法忘怀的悸动与感触。《湘夫人》一文中刻画湘夫人的文字虽然寥寥可数，却不由自主地在人们心中构筑出一幅《神女图》：素衣雪月，风华绝世，出尘脱俗，云雾缭绕，神情迷离，恍惚可见。虽然有着世人无法企及的修为与境界，却隐隐地流露出无言的落寞与哀伤，让人忍不住去思索，去怜惜。为什么会这样呢？说不清楚，就是心灵初见的一种感受，无法挥却。再说《诗经》里的《蒹葭》一篇，“蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长，溯游从之，宛在水中央。”从小，就会幻想，这该是个多么美丽的女子啊！时至今日，依然没能幻想出她的样子来，哎，也许会幻想一辈子吧！蒹葭的歌，是一支清远的笛，总在没有月亮的晚上升起。伊人的面貌，却是一种模糊的怅惘，仿佛雾里的挥手别离，别离后，思念是一棵没有年轮的树，永不老去。那份朦胧，那份不可及的遥远令我心伤，就像漫漫人生，希望似隐似现，始终折磨着倦怠的却又拼搏着的人们。想着想着，竟会感慨起历史长河中的无奈，诗在人已亡，情在世却变，这就是所谓的沧海桑田，人世变迁吗？由此，更可以感知到情之伟大处，便在于那份天长地久，在于那份世代传诵。
《诗经》里的爱情也有一定量的悲剧色彩，或可以说是反面教材。如《氓》一篇，极致描写了一位女子因错情而导致的悲惨人生。情这东西，倒真是愈发显示出其学问之高深了，反真叫人捉摸不出什么来了。时至今日，这样的“爱情”依然存在着，它给人的启迪之意，该是弥足深刻。而《楚辞》里的爱情却是失望但不失希望，总之，是两种有着不同内涵的情感。况且从史实角度出发，《楚辞》并非真的是写爱情，更主要的是以“爱情”为依托，为意象，以此来述诸一种政治理想，一种对于浪漫主义的抒怀；而《诗经》里大多部分的爱情诗都是实在的真情宣言，故一为虚，一为实，《诗经》不离其现实主义风格，两者的爱情诗都有着独特的意义在内。从年代而言，《楚辞》晚于《诗经》，并解放了以《诗经》为代表的四言诗体。然而，值得称颂的是，《诗经》与《楚辞》所涉及的爱情诗都不沦于淫靡，正是“乐而不淫，哀而不伤”，相比于有些后世文学，有着更多的正和之音，并非是说后世文学不好，只是从个人角度而言，更喜欢前者的内容风格，有了更多的纯粹，更多的自然，读来不必那么“疲累”。( 文章阅读网：www.sanwen.net )
漫步于寂寥的山间小径，好喜欢那份落寞下的幽静。《诗经》，《楚辞》，云水，禅心••••••你们曾几番入梦，同水上一片斜阳，还有雨巷里卖书老人的深色衣裳。我曾一叠叠买去他的古书，却憾恨着买不去他那暮年的悲伤。是啊，钟鼓迟暮，人自归土，但我相信，不论是《诗经》，亦或是《楚辞》，都将会永远存有它们的魅力，其中的情，自当弥醉千古，世代流传。
