中学美术课程与其他学科关系的分析与思考
新制定的全日制义务教育美术课程标准中指出：美术教育迎来了新的发展机遇，进入了重要的发展时期，然而，我们必须看到，我国义务教育阶段的美术教育还有许多不能适应素质教育的地方，如课程综合性和多样性不足，过于强调学科中心，过于关注美术专业知识，这影响了美术教育功能的充分发挥，制约着我国义务教育阶段美术教育事业的发展。
人类知识是统一的整体，文理之间，学科之间都存在一定的联系，因此，不同学科间的交叉融合是2 1世纪教育，科学发展的重要趋势。与之相适应的美术学科与其他学科之间的交叉和融合也成为21世纪艺术教育发展的重要趋势，将各学科在知识背景、思维方式、学习能力、技能操作等方面的教育相互补充配合和贯通，这样既可以减少各学科之间不必要的交叉重复，又可以克服学科知识相互隔绝。彼此缺少沟通的弊端，促进学生思维方式的多元化，知识掌握综合化，有利于培养学生的创新精神和实践能力。
世界上许多发达国家十分注重美术教育，将美术教育列入学校教育的核心课程，并注重美术课程与其他学科相互补充、优化和融合。
2000年，新西兰颁布的国家艺术课程标准中，强调艺术与其他学科之间的联系，舞蹈、戏剧、音乐、视觉艺术等学科，同语文、数学、科学、技术、社会科学以及体育学科进行交叉和融合。
美国在1994年制订的《艺术教育国家标准》中要求各门艺术学科之间，以及艺术与其他学科 之间，寻求相互联系，以达到学科之间的相互强化，多学科之间的统一。
法国、德国、英国都认识到，美术与其他学科的融合，可促进学生在精神、道德、交际和文化方面的发展，还可以促进学生在数的应用、信息技术、交流和与人合作，改善自己的学习行为，解决实际问题等方面的提高。( 文章阅读网：www.sanwen.net )
在我国，长期以来受传统的分科教学的影响，各学科教师之间往往是泾渭分明，各司其职，很少交流和交往。科任老师只注重本学科之间教学内容的相互交叉、衍接和沟通，忽视学科之间综合整体作用的发挥，要推进美术综合课程的改革，除了要求教师淡化学科本位思想，还要求教师在改变教学观念，教学方法的同时，必须要进一步拓展知识层面和其他学科任课老师合作的层面。有意识地加强本学科与其他学科的联系，由各门学科的“单打独斗”改为多学科相互协作的、“立体作战”形成一个培养学生综合能力的有亲和力的教学环境。为此，我想就美术课程与其他学科的关系，谈一谈自己的看法。
一、美术课程与人文学科（政治、语文、历史、地理、音乐、体育）的联系
美术课程具有人文性质，如果说自然科学关心物，人文科学则更关心人，所谓人文性涉及人的生存意义、尊严、情感、价值、道德、文化传统、爱心、自由、人格。人文性更多的是由哲学、宗教、历史、文学、艺术等人文学科所体现。
情感性乃人文学科的集中体现，英国未来学家奈斯比特说：“每当一种新科技引进，人类必然会产生一种需要加以平衡的反应，也就是说一种高情感。否则新技术就会遭到排斥，技术越高，情感反应也就越强烈。”情感性是美术的一个基本品质。也是人文学科的一个基本特征。
情感性在各学科中的表现方式各有不同，政治、历史、地理则重于理性，语文、音乐和美术更重于感性、理性和感性相互交融渗透，能起到相互补充，相得益彰的作用。多学科结合，学科间的整合或统整，是现代教育理念，美术学科与语文、历史、地理、音乐、戏剧等学科结合，能创造出极佳的教学效果，比如诗，尤其是中国古典词句，以深情和精炼著称于世，诗是无形的画，画是有形的诗，引用诗句最能启发感情，特别是中国画中的诗词题跋和画论中的诗句，更有强烈地启迪感染力，可谓情动肝肺，诗成泣鬼神。又如音乐的节奏旋律和声音，在激发人的情思和启动人的深层意识上更为直接快速。中国古人认为画通音乐，寓乐于画，诗画本一律，所以画中有诗和画中有乐是一样的。
优秀的美术作品欣赏，不仅带给人们的无限的想象力，感染力，还丰富了人文知识及相关学识。罗中立八十年代创作的油画《父亲》，曾倾倒了无数的崇拜者。父亲那饱经沧桑的脸，那粗糙有力的手，无不使人肃然起敬。父亲是中华民族劳动者的真实写照。人们在真切感受艺术作品超凡表现力的同时，也了解了当时巴蜀农村的落后和封闭，从而增强了学生对农民的同情和热爱，对改造农村落后面貌的责任感。事后不少学生自发翻阅各种资料，从历史、地理、文化传统等方面了解西部开发的重要性。增强了对党中央西部开发政策的理解和拥护。
这种由对美术作品欣赏，引发的精神体验与情感活动，往往起到了“厚人伦、善教化”的作用，是德育教育的延续和补充，也对相关知识的接受创造了事半功倍的条件和动力 。
二、美术与自然科学（数学、物理、化学、生物学等）的关系
科学和艺术自古以来就是不能分离的。英国科学家赫胥，黎说过：“科学和艺术是自然这枚奖章的正面和反面，它的一面是以感情来表达事物的永恒秩序，另一面则从思想来表达事物的永恒秩序。德国某大学一位校长认为“自然科学如果是时代前进的列车，那么人文科学则是驾驶列车的司机”。
美国可是经济科技强国，在如何处理美育和科技发展方面曾有过深刻地教训，1 9世纪末和20世纪初，美国人对科学的信奉达到了“神化”的程度，视科学为“上帝”严重轻视美育，但就在这时，英国科学家怀特海却指出：艺术和美学在人类社会的发展中起着巨大的作用，并把艺术教育和美育提到国家兴亡的高度来论述。他强烈要求学校加强艺术和美学教育，认为“不加强这方面的教育，总有一天国家会走向崩溃和灭亡的道路，即使科技力量再强大出无济于事。"事实证明怀特海并非危言耸听，到20世纪50年代，苏联的人造卫星上天，美国人的“科学主义”信条被打破，于是在沉痛反思之后于60年代末提出了著名的“零点计划”，重新开始重视艺术教育，也开始了情感智力的研究与教育培养工作。
古希腊学者亚里斯多德是一个哲学家，又是一个科学家，文艺复兴巨匠达．芬奇、米开朗基罗是众所周知的艺术大师，但他们同时又是科学家、建筑师、考古学家。科学家不能只运用逻辑思维，更重要的还要有丰富的想象力、直觉和灵感。世界上许多重大科学的发现往往得力于形象思维的启迪。牛顿就是从苹果坠地推导出万物有吸引力，阿基米德则从澡盆里水的溢出悟出浮力定律，开库勒则从梦境中蛇的首尾相衔顿悟出苯环。
现代科学在飞速发展，现代思维观念也在更新，由原来的单向思维向多向思维（发散思维）改变。很难想象，一个不懂美术，对三维空间缺乏认识和理解的人，能够学好数学中的几何。同样，数、理几何图形中的三角形、圆形和梯形等抽象概念，在绘画艺术感受中，也被认为是稳定、饱满、坚实的象征。这种多方位思维方法，对提高智力．培养创造意识是十分重要的。
中学生分别接受着逻辑思维（数理化等）和形象思维（人文学科）的教育和培养但是能够将其综合运用的却很少，致使学生认为科学与艺术是水火不相容的两个范畴，并将文理截然分开对待，这是有悖于自然发展规律的。产生这一误区的根源，并非来自于学生，而是传统教学体制，大量事实证明：美术成绩优秀的同学，普遍观察力、想象力和心理素质、思想品德等方面优于其他学生（例外的很少），这些综合能力的提高，促进了其他各门学科成绩的提高。
探索科学与艺术相结合是素质教育的重要任务，新疆乌鲁木齐第六中学鲁桀老师上的一堂《现代工业设计》人教版高中欣赏课，将物理、数学、材料力学、生理学、市场消费学、心理学、设计美学、系统论等很巧妙地、很恰当地运用于课堂中。整堂课结构饱满、生动有趣，给入耳目一新的感觉。
三、美术课程与人们日常生活的紧密联系
随着生活水平的提高和物质需求的日益丰富，人们对精神生活的渴求也越来越高。关注的目光由过去的满足温饱转向追求生存条件的温馨、优雅和惬意。人人具有艺术家的眼光，是人类提高自身生活质量的重要因素，也是未来教育工作者的神圣使命。
长期以来，我国中小学美术教育受到学科中心主义的影响，教学通常按培养专业画家模式开课，致使学生把美术课叫做图画课，严童偏离了美术教育的正确航向，隔绝了美术与社会实践，与现代化建设相联系的通道，这不能不说是教育的一大失误。
美术与日常生活紧密相联，大到城市规划和建设（如城市美化、亮化、绿化），环境的保护、居民小区的设计管理、商场、住房的装饰装修、文化及娱乐场所的个性化体现。小到家政服务（服装、烹饪、化妆）等，都追求时尚、现代和人文关怀、文化品味。然而我们不难看到和听到的是，有的城市建设破坏生态。所谓的美化工程品位低下，家庭装饰俗不可耐。有的人盲目摹仿，奇装异服，浓妆艳抹，行为粗俗，严重影响了整个社会的进步和文明程度的提高，也反映出美育的乏力和苍白。
美术课程怎样与日常生活紧密联系，新制定的美术课程标准为我们提出了很好的建议，可以综合语文、政治、历史、数学、物理、劳技、音乐、体育等学科知识，譬如：1）调查美术与人类生存环境的关系，用文字、图像的形式记录调查结果；2）按社区功能需要分组设计利用综合材料制作各种房屋模型（或小区规划模型）；3）设计自己喜爱的款式和色彩的服装；4）运用综合材料、自行设计并制作贺卡、名信片、灯罩等小饰品；5）合作绘制海报、运动会标、艺术节舞台背景、表演道具、面具等；6）动手设计绘制自己的居室平面图等。
实现知识与生活的有效联系，使学生在课堂中所学的知识与生活中所获得的经验能相互转换，并能学会探究和解决社会生活中的现实问题，这样既开拓了学习领域，又体验到了美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣，培养学生积极主动的学习精神。形成基本的美术素养，也使学生学会。做人、做事、学会自主学习和与人合作。
目前中小学美术教育在素质教育的推动下有了一些改进，但状况仍然不容乐观。人们在摒弃学科中主义的同时，更多是在呼唤、期待着一种全方位的探究性学习模式的回归。不容置疑的是，美术教育改革随着新课标的颁布，必将迎来翻天覆地的变化，不少改革的勇士们，大胆尝试探索一条美术综合应用的新路，作为千千万万的求索者，我希望在如下几个方面有较大的突破和改观：
1、更新观念，提高认识，大力宣传，形成共识
美术教育应上升到人文教育、文化教育的层面，这已经是中外教育专家长期实践得出的结论。过去社会上歧视美术课，视它为小三门、付课，是应试教育的产物，任其发展，将误人子弟。各教育主管部门，尤其是教育管理的策划，领导者必须更新观念，加强学习，提高认识，大力宣传，形成共识。
2、取消文理分科，实现真正意义上的大综合
目前仍然源袭下来的文理分科，已经严重制约着各学科之间的相互联系和综合运用，加剧了学科之间的对立和排斥，助长了学生的偏科行为，干扰了正常的美术教学秩序。素质教育发展必须逐步矫正这种违背科学规律的教学行为，实现真正意义上的大综合。
3、文理艺老师共同参与美术教材编写和审查
学科教材是实现教学目标，完成教学任务的前提，素质教育要求美术教材适应21世纪人才培养的要求，以全新的面貌，展示出综合学科渗透融合的理念，文理艺老师共同参与美术教材编写和审查，无疑是一种值得尝试的方法和手段之一。
4、中高考各学科试题中融合渗透美术学科知识
学科知识之间的融合和技能方法的掌握，可以检验和考察学生对知识综合探索和运用的能力，中高考各学科试题中融合美术学科知识，在以往某些科日中也曾出现过，并收到了良好的考察效果，但是仅仅停留在很有限的范围内，没有充分发挥出它应有的作用。譬如：结合语文教学，让学生为课文插图，作文配画，作图日记等。
5、为学科大融合创造好的教学条件
长期以来，因受教学设备、场地、设施等限制，很多正常的教学课目无法完成和实现。有些老师尽管满脸热忱，身怀绝技，但面对过时老化设置（有的甚至连起码的条件也不具备），只能望洋兴叹。平时上课六、七十个人挤在教室里无法施展手脚。美术老师尽管极力呼吁，也无济于事，为了改变落后面貌，使美术学科涉入规范教学的轨道，希望有关部门给美术教学创造必要的条件。
6、加强美术教学研究，提高教师队伍素质
目前，综合学科知识是一门新兴的研究课题，可提供借
鉴的经验和例证十分有限，需要美术老师静下心来，认真学
习新知识，掌握现代化教学手段，专心致志地研究和探索，
在取得新经验的基础上，逐步推广运用。学科渗透融合，为
美术老师提出了更高的要求和挑战。只要我们与时俱进，不
断进取，定能尽旱迎来美术教育的又一个春天。
